Casa Museo Pavarotti: Lebendige Erinnerung an einen internationalen Star

Nicoletta, was bedeutete Zeit für den Maestro? Fürchtete er sie?

Für Luciano war Zeit ein kostbares Gut, mit dem man bewusst und respektvoll umzugehen hatte: Nicht gedankenlos verprassen sollte man sie, sondern intensiv erleben. Er betrachtete die Zeit als wertvolle Verbündete, sofern man ihr zuzuhören und sie mit Bedacht zu nutzen wusste. „Alles hat seine Zeit“ war ein Satz, den man oft von ihm hörte. Unter den vielen Anekdoten, die Luciano mit seinen Studentinnen und Studenten teilte, war ihm besonders eine aus den frühen Tagen seiner Karriere lieb: Er sollte an der Mailänder Scala eine anspruchsvolle Oper geben – allerdings wusste er, dass seine Stimme noch nicht reif dafür war. Mit Mut und Weitsicht entschied er sich dagegen. Er wusste nicht, ob man ihm jemals wieder eine solche Rolle anbieten würde, vertraute aber auf sein Bauchgefühl.

Seinen Zöglingen legte er immer wieder ans Herz, sich Zeit zu lassen zum Wachsen, um zu lernen und eine solide Basis zu bauen. Die Eile vieler junger Künstlerinnen und Künstler und das Verlangen nach unmittelbaren Erfolgen fand er bedauerlich, da der seines Erachtens unabdingbare Wachstumsprozess damit verloren ging. Was nicht zur rechten Zeit entstehe, so Luciano, sei oft zerbrechlich und nicht von Dauer. Man kann sagen, dass der Maestro die Zeit würdigte und sie in Erfahrung, Bewusstsein und echtes Wachstum verwandelte. Für ihn hatte Zeit nur dann einen Sinn, wenn man sie vollständig lebte: Nicht als das bloße Verrinnen der Stunden, sondern als Chance zur ständigen Entwicklung und Verwandlung. Noch viel wertvoller ist sie, wenn wir auf unserer persönlichen und beruflichen Reise im Gleichschritt mit ihr gehen – bereichert um all das, was wir im Laufe der Zeit gelernt haben und geworden sind.

War es schwer für Sie, einen Ort, der deutlich die Spuren Ihres gemeinsamen Lebens trägt, der Öffentlichkeit zugänglich zu machen?

Luciano stand eigentlich immer im Rampenlicht. Er liebte Menschen und entzog sich der Öffentlichkeit kaum, im Gegenteil: Er nahm sie stets mit Begeisterung und Herzenswärme auf. Luciano war in jeder Situation authentisch – so, wie er in der Öffentlichkeit auftrat, war er auch privat. Was man auf der Bühne oder bei öffentlichen Auftritten zu sehen bekam, war allerdings nur ein Teil seiner Persönlichkeit. Für so viele Menschen war er einfach nur der große Künstler von Weltruhm, dessen Leben möglicherweise auch abseits der Bühne von Prunk und Bombast geprägt sein mochte. Die Wirklichkeit sah aber ganz anders aus: Luciano war ein einfacher Mann, der mit beiden Füßen fest am Boden stand. Er scheute alles Divenhafte und lehnte das Mondäne, Schein und Prahlerei ab. Die einfachen, authentischen Dinge bereiteten ihm Freude: Familie, Freundschaft, ein Kartenspiel. Eben diese Seite von Luciano möchte ich der Öffentlichkeit zeigen – wer über die Schwelle seines Hauses tritt, soll den Menschen hinter dem Künstler kennenlernen. Jeder Raum und jedes Detail sind ein Spiegel seines Charakters, seines Geschmacks und seiner Interessen. Bei der Planung überließ er nichts dem Zufall: Jede Entscheidung wurde bewusst getroffen und ist ein Ausdruck seiner Persönlichkeit. Dieses Haus ist so wertvoll, weil es sein Wesen zeigt. Gerade deshalb hielt ich es für richtig, dass die Menschen Luciano, dem sie noch heute so viel Liebe entgegenbringen, ebenso eingehend kennenlernen, wie auch ich es durfte.

Das Museum ist eine Zeitkapsel, die nicht erst in einer fernen Zukunft geöffnet wird, sondern sich den Besucherinnen und Besuchern im Hier und Jetzt preisgibt. War das die Botschaft, die Sie vermitteln wollten?

Diese Beschreibung finde ich äußerst aussagekräftig und passend! Tatsächlich scheint die Zeit im Haus stillzustehen. Luciano hat uns vor nunmehr 18 Jahren verlassen, aber seine Gegenwart scheint greifbar. Am Ende des Parcours können die Gäste einen Gedanken oder eine Widmung niederschreiben. Beim Lesen fällt auf, dass alle Beiträge direkt an Luciano gerichtet sind, als wäre er noch da, hätte gerade in der Tür gestanden oder den Raum durchschritten. Es ist ein intimer, spontaner Dialog, der das Museum in eine andere Dimension versetzt: Keine lineare, sondern eine erweiterte, kollektive, zutiefst menschliche Zeit. Eine Zeit, die die körperliche Abwesenheit hinter sich lässt und zur geteilten Erinnerung, einer liebevollen Bindung wird, die vereint, aufnimmt und tröstet.